“台上锣鼓停了，大幕拉开，角色出场。但不管男的女的，出来偏不面对观众，一律背身掩面，女的就碎步后移，水上漂一样，台下就叫：瞧那腰身，那肩头，一身的戏哟！是男的就摇那帽翎，一会双摇，一会单摇，一边上下飞闪，一边纹丝不动，台下便叫：绝了！绝了！”

　　茅盾文学奖获奖作品、贾平凹代表作《秦腔》里这段唱戏的描述，据说就是作家以丹凤县剧团在棣花镇的演出为原型写的。提起这，丹凤县剧团团长陈元忠很是自豪：“咱老陕说的是秦音，生冷蹭倔；唱的是秦腔，高亢激昂、语气硬朗。早年间的老话说，‘听了秦腔，酒肉不香’。”

　　6月初的一天，陈元忠带着团里十几名演员，来到核桃主题公园景区演出。景区在山上，山下就是《秦腔》里清风街的原型——贾平凹的故乡棣花古镇。

　　■ “不唱戏还叫啥剧团呢”

　　“这才是咱县剧团的正业么，不唱戏还叫啥剧团呢。”70多岁的王德亮老人的一句话，让陈元忠心里暖暖的。

　　今年正月间，丹凤县剧团在县城广场进行惠民演出，场场人山人海，很多人从周围山里赶过来看戏。看着台下黑压压的人头和人们脸上的笑容，陈元忠坐在戏台旁边的箱子上，心情不错。专门从铁峪铺镇赶来听戏的王德亮一边听着戏，一边和陈元忠聊两句，对台上演员的一腔一调、唱念做打点评点评。

　　丹凤县地处陕西东南部，县城南临丹江、北依凤冠山而得名，居民多说关中方言，喜爱秦腔。在小说《秦腔》中对这种民风就有很多描述。小说男主人公夏风的父亲夏天智酷爱秦腔，夏风的妻子白雪是县剧团名角，自然唱得一口好秦腔。清风街有什么庆祝活动最常见的就是请戏班子唱秦腔。可以说，秦腔已融入了丹凤人的血脉之中。

　　“剧团以前红火过，也艰难了很长一段时间。”陈元忠介绍，成立于1970年的丹凤县剧团，2012年文化体制改革时，挂牌成立了丹凤县剧团有限责任公司。改制前54名演职人员属全额事业编制，改制后变为企业职工身份，很多不到年龄的人员都提前退了休，全团最后只剩下十几个人，排部戏人手都不够。

　　2013年，丹凤县剧团招了26名委培生和19名社会艺术人才，这才保证了剧团的正常运转，但最大的问题是人员的身份和工资待遇。

　　贺萌等人就是2013年被招进剧团的。进团时工资每月2600元，唱了5年，2018年合同到期，虽然都成了团里的台柱子，但工资还是2600元。

　　“干了5年，年龄也大了。现在出去找工作也不好找。”2018年记者到丹凤县剧团采访时，年轻演员贺萌说话时眼圈有些泛红。这次再去采访，贺萌早已离开了剧团。

　　“剧团培养个人不容易，但一个月两千多块钱确实留不住人。招的那批孩子现在走得只剩下5个人。”陈元忠说到这儿顿了顿，又笑着说，“现在的情况好多了。只要你能吃得了苦，肯下去演出，工资待遇基本上是有保证的。”

　　这两年，丹凤县剧团抓住惠民演出的契机，通过政府购买服务、省上戏曲进乡村政策的扶持，每年文化惠民演出达180多场次。团里的年轻演员，每个月都能拿到3000多元的工资。

　　■ “好戏都是磨出来的”

　　“好戏都是磨出来的。别看在舞台上‘出将入相’很风光，台下压腿、翻跟头、练唱功十分辛苦。三天两头还要下乡演出，早出晚归，一般人真吃不了这份苦。”杨粉莲说，“不过，经过这两年的下乡演出磨炼，不断强化身体记忆，现在这些娃们都有了很大的进步。”

　　演员杨粉莲14岁进剧团，曾获西北五省“公主杯”竞赛秦腔新秀奖，如今退休后又被请回来给年轻演员教戏。有一天下午没有演出，小演员龚雨曦径直来找师傅杨粉莲学戏。作为重点培养的苗子，团里曾专门搞了个拜师仪式，让龚雨曦按照传统礼仪拜杨粉莲为师。

　　“我进团时杨老师就是我的师傅，现在又来给年轻娃当师傅。可见咱团里确实是麦子未熟秧未插——青黄不接了。”陈元忠说。

　　近几年，随着文化体制改革的不断深入，丹凤县剧团先后招了几批年轻人，但本该担负承上启下作用的一批中生代演员，大多是文化体制改革后招进来的，很多并非戏曲科班出身。剧团副团长张渺直言，现在他们想得更多的是，如何把传统经典“原汁原味”地传承下去，让年轻演员尽快熟练掌握经典剧目，形成身体记忆，不然等老演员们退休后，一些老戏也就面临失传了。

　　从前几年开始，丹凤县剧团便有针对性地返聘杨粉莲等几位退休演员指导新人。他们根据团里年轻演员的特点，因材施教、口传心授，带着练功、辅导唱腔，让年轻演员尽快学习传承一些优秀传统剧目。

　　文化体制改革后，丹凤县剧团员工工资的80%由县财政拨付，剩下的20%工资要靠自己组织演出，这也造成改制后剧团遭遇一些困难。随着文化体制改革的不断深入，政府更着眼于群众的精神文化需要。这两年，省文化厅戏曲进乡村活动项目每年给丹凤县剧团96场的演出任务，再加上村级文化服务项目，两项加起来，剧团一年就有近100万元的收入。大家的工资能包住了，还第一次给年轻演员办了医疗保险。而像龚雨曦他们那一批进来的演员，财政每月拨2600元，团里给他们补500元，下乡演出一场补50元，多劳多得，每个月拿个3000多元工资是没问题的。

　　“说出来都怕人笑话，过去咱都不敢生个病，现在团里给大家缴纳了医保，感觉有了基本的保障。”2013年进团的任舒悦算是团里年轻的“老演员”，他说出了很多演员的心声。

　　“现在解决了基本生存问题，剧团的日子比以前好过多了。但要更好地发展，还得想更多的办法。”陈元忠说，“出去演出抬脚动手都是钱，要吃饭、要租车、要制服装，下乡演出每场5000元，多一半都花在了路上。”

　　■ “田间地头是咱更大的舞台”

　　3月24日，丹凤县剧团到竹林关镇的桃花谷景区搞了一次演出，既唱传统戏，也有民歌、舞蹈等现代歌舞表演，通过网络直播、抖音短视频等形式推介丹凤文化旅游。12位风姿绰约的“桃花仙子”和汉服爱好者一起游园赏花，开展系列旅游推介活动，收到了不错的效果。

　　“在家门口看戏比在电视上看更过瘾。”竹林关村村民邢书良当天和村里的几个老伙计早早就坐到戏台跟前，就像小时候为看一场戏跑上十里八里一样。“戏唱得地道，其他节目也热闹。”邢书良笑着说。

　　去年10月到丹凤县文旅局担任局长之前，付学华先后在3个乡镇担任党委书记，用他自己的话说就是“粗人干了个细活，是外行管理内行”，但这个“外行”却有自己一套想法。

　　“首先形式上要改变，不能只满足在舞台上唱，田间地头是咱更大的舞台。要更多地深入到乡村、企业以及工地、茶山，把戏唱给群众。”付学华说，剧团到村里演出时，可以发动群众参与进来、互动起来，如果有群众愿意唱，咱剧团就给他伴奏。再不能像过去那样，有人听没人听，就像完成任务一样在台子上唱。这样，剧团才能活起来。

　　刚刚颁布施行的《陕西省秦腔艺术保护传承发展条例》给了付学华底气和信心。他认为，这也是县剧团发展的一个契机。

　　“《条例》规定‘应推动秦腔艺术与旅游产业深度融合，利用特色小镇、特色街区、旅游景区，体现秦腔艺术经典性元素和标志性符号，结合节庆文化活动、当地民俗活动，展示、展演秦腔艺术’。我们从去年开始就尝试摸索这条路子。”付学华说，“我们努力尝试着把文化和高质量发展结合起来，把剧团打造成文旅名片，打造成丹凤对外宣传的主力军。”

　　形式有了变化，内容也要有创新。在付学华看来，群众现在娱乐方式很多，如果剧团还局限在过去“老戏老唱、老唱老戏”，吸引不来年轻观众，路子只能越走越窄。现在，丹凤县剧团除了传承秦腔、花鼓、眉户传统戏曲剧目外，还围绕宣传丹凤特色产品、景区、民宿等创作了一批群众喜闻乐见的节目，创作、编排、演出适合年轻群体观演需求的优秀剧目。

　　近些年，丹凤县剧团积极参加各种赛事活动，先后创作编排出了各类花鼓小戏、红色方言情景剧《南山火种》、大型音舞诗画剧《古道流韵》以及舞蹈40多个（部）等，先后参加了“陕西省农民文化节”“全省青年演员戏曲大赛”“全国乡村春晚”等，获得多个奖项。从今年开始，剧团尝试着走进景区，通过演出来宣传景区、宣传丹凤的特色产品，被宣传的景区则给剧团付一定的报酬，这样一来，景区、企业得到了宣传，剧团也增加了收入。

　　但在付学华心里，这些还远远不够，他还有更大的想法。

　　丹凤县目前正在建设图书馆、博物馆、影剧院等“两馆一院”，预计今年10月就能建成。建成后，付学华计划引进西安的演艺团体来合作，把周末小剧场的作用发挥出来，让剧团越搞越红火。“小剧场演出不能光指望着卖门票，还要带上啤酒、爆米花等销售，让观众不光来听戏，更是来休闲、娱乐，甚至还可以登台表演。”付学华说。

　　“‘两馆一院’建起后，剧团发展空间更大了。这么大的空间，这么大的舞台，要参与进去。”按照付学华的想法，下一步把剧团人员分成两部分，一部分搞公共文化事业服务，另一部分用演出开拓市场，两条腿走路。“改革没有回头路，剧团要想办法调动大家的积极性，在困境中突围。”付学华信心满满地说。